杨洋《光阴》 203*198cm 纸本矿物色、箔、麻丝 2017年

　　一个女体的日影打在古老的墙壁上，墙壁斑斑驳驳，透露出时间的久远，而那名女性竟是十分摩登。不仅如此，还十分奔放，有力量，衣袂流转之间都是女性精神上的光辉！这样的质地，使我想起民国作家穆时英所创造的那个形象--白金的女体雕像，“窄肩膀，脆弱的腰肢，纤细的手腕和脚踝，高度在五尺七寸左右。”

杨洋《须弥世界》之一 198*78cm 纸本水墨、矿物色、箔 2017年

　　同样是典雅与质地坚硬，穆时英的女体是苍白、僵硬的，而杨洋笔下的女性则是透气的，呼吸可闻，携带着画家彼时创作她的那份想象力和生命气息。

　　对于文学与美术作品，在它们之间能够互通的那部份信息，是非常耐人寻味的。作品的背后都是人，画面较之文字似乎更能烘托出一种氛围，但却不容易到达文字所引起人的想象那样深广的时空。

杨洋《须弥世界》之二 198*78cm 纸本水墨、矿物色、箔 2017年

　　但是杨洋的作品做到了，她对于形象的开创十分敏锐，又以绘画特有的语言支撑起了它的隽永格调，从画面到画面的背后，都是十分立体和有厚度的。

　　所以，我称这些作品是白金的女体雕像。

　　先说画面。她所开创的形象与她本人都很像，或者是，另外的很多个杨洋在这里被唤醒了。

杨洋《须弥世界》之三 198*78cm 纸本水墨、矿物色、箔 2017年

杨洋《须弥世界》之三 局部 纸本水墨、矿物色、箔 2017年

　　这里是她的独一个世界。她的质地不是白金的，她的质地与微尘更加接近，是可氧化的，和光同尘的，与时间同呼吸共命运。她作画用的材料更多是来自矿物质颜料，一些细小的粉尘，既有普通的石青、石绿、朱砂、雄黄，也有一些银箔铜箔等金属类的。在她工作室的地上，这些颜料的调色盘、碗铺了一地，它们本身就在与水与时间发生关系。画家使用这些材料来塑形，是用一种发掘材料潜藏的本质，并达到创作的形象中，是一项高超的艺术转化技巧。

杨洋《石隐》 180*77cm 纸本水墨、矿物色、箔 2017年

　　搞创作都是比较纠结的，尤其是女性艺术家，但是在她的作品中，你看不出有多少技术上的纠结，她是一个勇敢的人，有点莽撞。她的画里绝少取巧的东西，画不出来就不画，或者先冲过去再说。这使她的画看起来特别舒展，有透气性。特别是她近两年做的一些抽象系列的作品，放弃了她最擅长的造型，让材料在画布上横冲直撞，真是元气十足。

杨洋《石隐》之二 180*77cm 纸本水墨、矿物色、箔 2017年

　　这部分作品感动人的是画的气息。

　　我喜欢的是她那些有山体的女性形象，她将眼光看向了自然。山体、石头是坚实的，花也是坚实的，整体色调是偏暖的，以黄为主，使画面达成了一种现代的典雅的格调。

杨洋《境》之一 101*68cm 水、墨、矿物色、箔 2016年

　　看完画面，再看她画面背后的东西。

　　我们说一个作品好不好，就是看它能不能抵御住时间。四五年前的一张画，现在拿出来看，还是很坦然地伫立在那里。那么，这张画就配得起它的时间。

杨洋《境》之三 101*68cm 水、墨、矿物色、箔 2016年

　　杨洋的画就是这样。正如她所说的：“世界的本质是一粒微尘，人也如此，画画是画出敬畏之心，对于这个世界、对于正在流逝的时间。中国艺术讲究超越时空，返归自我，敬畏时间又要超越、抵御时间。”

　　即使是画里的一粒微尘，它们本身也是在磨砺时间，呈现出它们沧桑的样子。世界的本质是一粒微尘。她的画里有这样的敬畏。

杨洋《境》之二 101*68cm 水、墨、矿物色、箔 2016年

　　我觉得她本人的性格里就有一种坚实，又善于捕捉一种女性的灵动的敏感，这是她的艺术上的才能。当画家与自己的创作接上的时候，往往就能创作出一种出其不意的东西来，而用综合材料绘画，最大的魅力也在于此。你永远不知道材料所指引的下一步在哪里。

　　可以说，艺术家是创造的，也是被创造的。艺术的本质是物我合一。

杨洋《如意》 180*70cm 纸本矿物色、箔 2016年

　　虽然综合材料绘画属于当代艺术的范畴，但我认为它还是另一种形式的中国画。一样是有笔，有墨，有水，其视觉上的婉转精微的精神恰恰是利用水来达到的。只是她的绘画更突出材料的质感，这种材料甚至是一种性感，那是唤醒了物质内在的生命力所达成的一种艺术表现力。

杨洋《光阴》 局部 纸本矿物色、箔、麻丝 2017年

杨洋《光阴》 局部2 纸本矿物色、箔、麻丝 2017年

杨洋《光阴》 局部3 纸本矿物色、箔、麻丝 2017年

　　她的人物接近一种铁的气质。都说铁血柔情，铁骨铮铮，铁打的营盘流水的兵，铁最坚贞。坚贞，而且腐朽，而且臣服于时间。所以，锈是变幻了形式的生命，既逝，也获得了永恒的意义。

　　一粒微尘也是有生命的。这就是中国人的世界观。即使是一粒微尘，有时候也是对时间的致敬。

杨洋《惊鸿》 综合材料 132*72cm 2015年

杨洋《足音》 综合材料 132*72cm 2015年

　　杨洋

　　1972年生于北京

　　1995中央民族大学美术系中国画专业，获学士学位

　　2008中央美术学院中国画学院“研究生主要课程班”

　　2011中央美术学院中国画学院，获硕士学位，师从胡伟教授

　　中国美术家协会会员、中国美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺委会学术秘书、中国文联文艺研修院专家咨询委员会委员、李可染画院青年画院画家、广州大学美术与设计学院客座教授

　　工作生活于北京

　　作品获第12届全国美展银奖，第三、四、五届全国青年美展优秀作品最高奖项，入选第四、六、七届北京国际美术双年展。

　　作品被中国美术馆、中央美术学院等国家机构及私人收藏。